毛利嘉孝教授 編著
『アフターミュージッキング —実践する音楽—』刊行

東京芸大出版会より、毛利嘉孝教授の編著『アフターミュージッキング —実践する音楽—』が刊行されます。
オンライン書店（amazon）にて入手可能です。ぜひご一読ください。

編著：毛利嘉孝
中村美亜、北條知子、髙橋聡太、日高良祐、中野 哲、浅野裕貴、アルニ・クリスチャンソン、平松絹子
 
定価：本体2,000円＋税
ISBN：978-4-904049-56-3 C1073
発行：2017年11月23日

詳細はこちらhttp://www.geidai.ac.jp/information/geidai_press/list/978-4-904049-56-3

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音楽学者クリストファー・スモールが提唱した〈ミュージッキング〉。「音楽（ミュージック）」を固定された〈名詞〉ではなく、変化・生成する〈動詞〉として捉えること……行為として、実践として、変容するプロセスとして、そして何より人やモノ、出来事のネットワークとして音楽を理解することから何が見えてくるだろうか。そして、何が聴こえてくるのだろうか……
本書の扱っている領域は多岐にわたる。東日本大震災後の音楽の実践。サウンド・アートと名付けられる前の〈展示〉される音楽。レコードのライナーノーツ。デジタル音楽ファイルの歴史。ライブハウスのブッキングマネージャー。アニソンクラブイベント。日本のダブステップシーン。そしてグローバル化の中のインディー・ミュージック文化……本書を通じて、このような多種多様な場において〈音楽〉と名づけられた営為が単なる聴覚芸術文化にとどまらず、文化や社会、経済や政治のさまざまな実践を生み出していることを見ることができるだろう。
新進気鋭の研究者たち……この中には、ミュージシャンやDJ、音楽プロデューサー、パフォーマーなど実際に音楽の現場の実践にも深く関わっている人たちも含まれている……が、音楽学、ポピュラー音楽研究、社会学、メディア研究、文化研究を領域横断的に移動し、フィールドワーク、参与観察、聞き取り調査、そして詳細な文献研究を通じて、さまざまなミュージッキングの実践を描き出し、分析する。
これ自体ひとつの〈ミュージッキング〉の実践書であり、これからの〈音楽〉 の研究を志す人のための必読書である。
 
 
目次：

はじめに——ミュージッキング後に向けて
毛利嘉孝

第Ⅰ部　越境する音楽
第１章　東日本大震災と「音楽の力」——音楽に何ができるのか？
中村美亜
第２章　日本サウンド・アート前史——1950年代から70年代に発表された音を用いた展示作品
北條知子

第Ⅱ部　遍在する音楽
第３章　日本盤ライナーノーツの文化史
髙橋聡太
第４章　「ネット文化」としてのMODの受容——1990年代における音楽ファイルフォーマットの伝送実践
日高良祐

第Ⅲ部　都市空間と音楽
第５章　東京ライブハウス文化の転換と再構築——中規模店舗のブッキングイベントを事例に
中野 哲
第６章　アニソンクラブイベントの集団性——SNS時代における〈界隈〉
浅野裕貴

第Ⅳ部　旅する音楽
第７章　日本におけるダブステップ——シーンとジャンルについて
アルニ・クリスチャンソン
第８章　グローバル時代のインディー・ミュージック——
アンダーグラウンド音楽文化のエスノグラフィーとアーティスト活動の実態
平松絹子

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東京藝術大学出版会
電話：050-5525-2026